09.11.08 Programmi tridimensionali quelli proposti dal Quartetto Terpsycordes sabato 8 e domenica 9 novembre ore 20.00 alla Chiesa S. Maria delle Grazie della Vaccheria di S. Leucio: Haydn e Mozart, Prokofiev e Sciostakovic e i due grandi quartetti con titolo di Schubert, Rosamunda e La Morte e la Fanciulla Il Quartetto in si minore op 33 n. 1 di Haydn fa parte di una serie di sei quartetti (detti quartetti Russi) composti nel 1781 e pubblicati nel 1782 che rappresentano il punto di svolta nella storia del quartetto e possono essere considerati i primi quartetti nella perfetta forma classica. Fu lo stesso Haydn, infatti, a presentarli come "scritti secondo principi completamente nuovi".Charles Rosen individua tale novità nella prima apparizione nei quartetti haydniani dell'accompagnamento obbligato, definito da Guido Adler (Hanbuch der Musikgeschichte) come un procedimento compositivo nel quale le voci di accompagnamento, sebbene subordinate alla voce principale, sono create usando gli stessi motivi che costituiscono i temi principali. Sempre secondo il Rosen, questo modello compositivo rispondeva al bisogno di compromesso tra la ricchezza dell'antiquato stile contrappuntistico e la gerarchia moderna di melodia e accompagnamento. I quartetti op. 33 si presentano nei canonici 4 movimenti, con la novità dello scherzo in sostituzione del minuetto: Il Quartetto per archi in sol maggiore K 387 di Mozart fu composto nel 1782 a Vienna ed edito nel 1783 ed è il primo dei sei quartetti dell’Autore dedicati a Haydn; si caratterizza per un cromatismo accentuato e citazioni mozartiane della Jupiter e della sinfonia 23 di Michael Haydn Opera della maturità, Il Quartetto in la minore op. 29 (D 804) "Rosamunde" scritta poco prima dell'altro celebre Quartetto "Der Tod und das Maedchen", fu tra le poche che Schubert poté vedere pubblicate. Sempre difficile fu il suo rapporto con gli editori. Basta scorrere il catalogo e confrontare date di produzione e date di stampa, senza parlare degli aneddoti, per averne immediato riscontro. E se ciò costituì la spia dell'inattualità del maestro viennese, peraltro ancor oggi parzialmente estraneo ai gusti ed alle passioni del grande pubblico, rimane quasi inspiegabile l'immediato interesse dimostrato dalla casa editrice Sauer-Leidesdorf per un lavoro come il Quartetto in la minore, ennesimo altissimo emblema di comunicazione intima e riservata, di cui lo spirito cameristico impregna fortemente tutti e 4 i movimenti, in un intreccio ricco di citazioni, rimembranze e di un nostalgico affetto. Il primo movimento, "Allegro ma non troppo", si avvia in "pianissimo" in una atmosfera rarefatta e sognante molto suggestiva, lasciando emergere il canto lontano del primo violino. L'"Andante", che richiama immediatamente l'incipit dell'Improvviso op. 142 n. 3 per pianoforte, trae il motivo principale dal secondo intermezzo delle musiche per "Rosamunde, Fuerstin von Cypern", di qualche mese anteriore. Da qui il titolo dato all'intero Quartetto. Segue uno straordinario "Minuetto: Allegretto" che sacrifica il senso di danza per fare spazio ad una spiritualità inafferrabile. Vi è citato un Lied, "Die Goetter Griechenlands", scritto 5 anni prima. Il conclusivo "Allegro moderato" risolve l'opera in direzione della serenità che però, come spesso avviene in Schubert, lascia intravedere ombre di tristezza adagiate su ritmi ed inflessioni melodiche di stampo "ungherese". Una calda luce poetica pervade questo lavoro, da annoverarsi tra i migliori scritti da Schubert.